Kuduro(电子音乐分类)

发源地：Angola and Portugal
风格类型：African Electronic Dance Music
来源风格：Batida, Techno, House, soca

Kuduro(电子音乐分类)的起源可以追溯到20世纪80年代末，当时安哥拉罗安达的制作人开始将非洲打击乐样本与Konpa和Soca混合，创造出一种当时被称为Batida（"Beat"）的音乐风格。欧美电子音乐开始出现在市场上，这吸引了安哥拉音乐家，并激励他们结合自己的音乐风格。年轻的制作人开始在欧美节奏中加入大量非洲打击乐。在欧洲，西方的House和Techno制作人将其与House和Techno.Kuduro混合在一起，主要是一种电子舞曲的类型。除了上述影响之外，Kuduro(电子音乐分类)还融入了基于全球和本地影响的区域风格，突出了个人和集体身份的声音表达。这些集体和个人身份是由于安哥拉动荡的历史而形成的。Kuduro(电子音乐分类)是在安哥拉内乱的时候产生的，为年轻一代提供了一种应对困难和积极向上的方式，安哥拉经历了战争、镇压和一些政治安宁的时期。Kuduro(电子音乐分类)的起源来自于这种政治不稳定。有显著的反殖民主义抵抗葡萄牙的统治和影响，这创造了一个由两个政党组成的过渡政府。这两个政党进行了基于权力的斗争和紧张局势，导致了安哥拉内战。这种从乐观主义的态度转变通过Kuduro日益扭曲的音色和强硬的美学反映出来，而这种风格的歌词往往反映了在Musseques（罗安达非正式的、未铺设路面的边缘社区）的生活经验。Kuduro确立了集体和个人身份，创造了弥漫在西方人心目中的非洲人的定型观念。

随着安哥拉公民大量移民到葡萄牙，Kuduro(电子音乐分类)音乐在里斯本附近地区进一步传播和发展，并加入了西欧电子音乐流派的其他音乐元素，从而形成了progressive kuduro。这也使得Kuduro(电子音乐分类)在普及方面得到了传播，因为越来越多的人群可以接触到它。年轻人也成为Kuduro(电子音乐分类)影响和传播的很大一部分。在政治相对平静的时期，随着电子音乐的普及，年轻人在路边市场、地方派对和夜总会播放Kuduro(电子音乐分类)。虽然听众主要是安哥拉人，但也有一些跨年龄段的声音散居在社区和小众社区，享受、体验和制作Kuduro(电子音乐分类)。

技术、全球公民身份和跨文化社区影响了这一流派的演变，因为它经历了各种 "世代 "的声音。三代Kuduro(电子音乐分类)的每一代都持续了近十年的时间。Kuduro(电子音乐分类)也经历了各种节奏的波动，以及人声的存在或不存在，声音的失真或清晰度。Kuduro(电子音乐分类)的混杂性直接反映了它的技术演进，音乐的构成技术被编纂了。例如，在当代，Kuduro(电子音乐分类)人声的呈现是相对Lo-fi的。此外，早期的制作人在创作batidas时，直接与他们的techno和house流派对话，因此Kuduro(电子音乐分类)主要是以循环和乐器为主（同上）。这些创作选择表明，音乐风格是如何作为想象力和可用性的积极谈判而产生的；这些选择既是 "技术限制和创造性决定 "的结果（同上）。

当人们揭开Fruity Loops鼓样本的历史时，这项技术继续定义着音乐。随着内战的消退，UNITA 和 MPLA之间建立了一个联合政府，安哥拉经济自由化，个人电脑的使用范围也更广（同上）。这导致了使用Fruity Loops界面进行DIY Kuduro制作，使制作batidas的事业民主化（同上）。Garth Sheridan对Fruity Loops界面的描述如下。Fruity Loops界面以每一个声音的一排开/关控制为中心，也就是所谓的步序，类似于Roland TR系列鼓机的用户界面。在默认的4/4设置中，这16个控件代表了4小节的四分音符。鼓、采样和软件合成器都是使用步进序列器控制的，在后来的版本中，还可以使用数字钢琴卷。然后，这些循环可以被安排并刻录到CD上或录制到磁带上。这种制作源统一了Kuduro(电子音乐分类)的声音，所以它凝聚成一个可识别的实体。"使用Fruity Loops的制作人创造了典型的Kuduro节奏和音色".

软件的可用性也促成了该流派的意识形态内涵，因为这些技术的可获得性降低了进入Kuduro(电子音乐分类)制作的门槛，因此该流派变得越来越像工人阶级，并且容易被诋毁，因为它与安哥拉的穆塞克人联系在一起（同上）。据托尼-阿马多（Tony Amado）自称是Kuduro(电子音乐分类)舞的创造者，他在1989年看到Jean-Claude Van Damme在电影《踢拳手》（Kickboxer）中的表演后，产生了这种舞蹈的想法。 正如Vivian Host在她的文章中指出的那样，尽管人们普遍认为来自非西方国家的 "世界音乐 "与西方现代音乐没有共同之处，但安哥拉Kuduro确实包含了 "punk, deep tribal house, 甚至是 Daft Punk的共同元素。"尽管安哥拉Kuduro反映了对西方音乐形式的理解和诠释，但它所适合的世界音乐类别，往往拒绝接受西方音乐帝国主义的观念。Sistema的DJ Riot说："Kuduro(电子音乐分类)从来就不是世界音乐......它并不像一些传统的民间音乐那样，诞生在科加斯和邦戈上。它是孩子们从96年开始直接制作的舞蹈音乐。播放这种新的音乐，这种新的非洲音乐，体现了直接的政治性。" Kuduristas使用的肢体动作通常散发着运动/静止、不协调、坠落、流行与锁定和霹雳舞的气息。这种风格的舞蹈似乎将身体部位 "分解 "成孤立和停顿的动作，作为对衰弱和残障/残疾身体在表演中的混合反映。安哥拉受欢迎的舞蹈家Costuleta，他的腿被截肢，以其迷人的表演而闻名，展现了灵巧和性感。残障的加入使 "有能力 "的标准概念复杂化，同时让人联想到整个散居地黑人生存的主题，特别是安哥拉独立战争后埋下的地雷，使许多安哥拉人被截肢。Kuduristas敏锐地意识到有六百万到两千万颗地雷仍在等待引爆，以及每334个安哥拉人中就有一个人因地雷爆炸而失去了肢体，他们在不同程度上模仿周围地雷受害者的动作，自己也是受害者。Young还认为，Kuduristas用他们的舞蹈 "象征着黑人身体的规范"，进而象征着他们的空间秩序。

压迫（殖民主义）和暴力的行为构成了他们被征服的环境，但这些舞者通过他们的身体和动作占据了空间并重塑了空间，从而影响了环境的本质。

Kuduro(电子音乐分类)舞蹈的名称指的是一种奇特的动作，舞者似乎有坚硬的臀部（葡萄牙语中的 "Cu Duro"），模拟出一种咄咄逼人、激动人心的舞蹈风格。

Kuduro(电子音乐分类)的世代Kuduro(电子音乐分类)有三个主要世代，每个世代都持续了近十年。在所有世代中，主要的共同脉络是讲述社会和政治信息的故事。这些信息是天生的，代表侨民，因为它的影响是非洲性跨国的，使用非洲起源和影响的声音作为一个全球性的流派。

第一代
第一代开始于20世纪90年代初，主要由中产阶级青年组成，代表了政治动荡带来的影响。艺术家和制作人尝试了本土化的Techno和House音乐，这与已经渗透到俱乐部场景中的许多音乐相一致。它的节奏从每分钟128-135拍不等，人声很少被用来传达音乐的信息。这一代的Kuduro(电子音乐分类)也倾向于合成乐器的制作。

第二代
这一代人有一种 "自己动手 "的审美，通过建立低收入社区作为制作中心，扩大了行业规模。这个时候，许多家庭工作室都是以Fruity Loops为基础的，Fruity Loops是融合了一系列合成器和采样器的音序器。电脑和盗版技术的增加，特别是音乐制作软件FruityLoops的出现，使得Kuduro(电子音乐分类)的制作更加广泛地被大众所接受。这一代的特点是第一代节奏的加速版，每分钟140拍。这一代的kuduro歌曲中采用了 "急促 "的演唱风格。

第三代
这一代人，也更注重以邻里为基础的表演。这个流派的参与性也有所增加。Afrohouse和N'dombolo的使用都有较慢的节拍，代表了这一流派的全球连接性。这一代人也有较慢的节拍。在技术上，这一代人标志着从FruityLoops作为主要的制作手段，转向基于序列的软件，如Cubase或LogicPro。流行度 Kuduro在非洲的前葡萄牙海外国家，以及葡萄牙里斯本的郊区（即阿马多拉和奎鲁兹）都非常流行，因为有大量的安哥拉移民。在里斯本的品种（或progressive kuduro），混合了Kuduro(电子音乐分类)与house和techno音乐，Buraka Som Sistema是一个葡萄牙/安哥拉电子舞曲项目，总部设在葡萄牙，负责Kuduro(电子音乐分类)的国际化，在欧洲各地展示该流派。在他们的主打歌 "Yah!"("Yeah!")出现后，在一些国际音乐杂志上都有他们的报道。("Yeah!")。Buraka Som Sistema的名字来自于里斯本郊区Amadora市的Buraca，自Buraka Som Sistema爆发以来，Kuduro(电子音乐分类)舞蹈表演视频在YouTube等互联网视频平台上吸引了越来越多的受众。这些视频的质量从MTV标准到几乎无法辨认的手机镜头不等。

I Love Kuduro (festival) 一个巡回音乐节，已成为致力于Kuduro流派和生活方式的最大聚会之一。它由安哥拉艺术家Coréon Dú于2011年创立，在巴黎的Showcase Club举行首演，随后在柏林的Arena Club以Kuduro Sessions的名义举行。它包括安哥拉的传奇人物，如Noite e Dia、Nacobeta、Bruno M、DJ Znobia、Big Nelo、当时正在崛起的Titica、Francis Boy Os Namayer、DJ Djeff和DJ Sylivi。以及众多国际嘉宾/Kuduro支持者，如Louie Vega & Anané Vega、Ousunlade、Daniel Haaksman、John Digweed、Hernan Cattaneo、Trentemoller、Tiefshwarz、Diego Miranda和Wretch 32等。Love Kuduro在罗安达的第一场活动是2012年1月在罗安达国际博览会场地举办的为期两天的音乐节，接待了超过14000名Kuduro乐迷。甚至每年发生在罗安达，如各种事件发生在世界各地的城市，如巴黎，阿姆斯特丹，斯德哥尔摩，里约热内卢，纽约和华盛顿特区 。包括最近在2014年巴黎TechnoParade的活动，作为Os Kuduristas巡演（Kuduro Sessions主题巡演的后续活动），主要集中在为世界各地的Kuduro爱好者带来更广泛的罗安达城市文化，重点是舞蹈。最近一次活动是2014年巴黎TechnoParade上的I Love Kuduro流行花车。 I Love Kuduro (电影) 由brothers Mário 和 Pedro Patrocínio执导的电影 I Love Kuduro在拉丁美洲最大的电影节--里约热内卢国际电影节和葡萄牙的DocLisboa电影节上首映，取得了巨大成功 。I Love Kuduro在安哥拉拍摄，介绍了Kuduro现象的起源。M.I.A.一直支持Kuduro音乐，在安哥拉与Buraka Som Sistema合作创作歌曲 "Sound of Kuduro"。M.I.A.谈到kuduro时说："它最初来自于孩子们除了手机之外没有任何东西可以制作音乐，他们使用电脑和手机的声音按钮上获得的样本"。"这是一种rave-y，节拍导向的声音。现在它正在发展，他们已经有了合适的PC来制作音乐。"