intro是歌曲正歌开始前的一段过门,也称前奏,间奏,尾奏等。Intro: 开场;序曲;引子;开场曲;T Intro: 前卫摇滚;乡土摇滚;摇滚;噪音摇滚;Show intro: 开场。
前奏曲:器乐体裁的一种。早期的前奏曲带有引子的性质,常在同一调式或调性的其他乐曲之前演奏。十七世纪和十八世纪中叶,前奏曲常与赋格组成套曲,或用作组曲的第一曲。十九世纪以后的前奏曲多无引子的功能,成为独立的具有即兴特点的中小型器乐曲,并常汇编成曲集,如肖邦所作《前奏曲二十四首》(Op.28)中的乐曲,有的具有单一动机的练习曲风格,有的具有抒情性的夜曲特征。拉赫玛尼诺夫、萧斯塔科维奇也作有同类的前奏曲集。戏剧音乐中的开场音乐或幕间音乐,有时亦称为前奏曲,如《茶花女前奏曲》等。有时也与序曲同义。
前奏曲:器乐体裁的一种。早期的前奏曲带有引子的性质,常在同一调式或调性的其他乐曲之前演奏。十七世纪和十八世纪中叶,前奏曲常与赋格组成套曲,或用作组曲的第一曲。十九世纪以后的前奏曲多无引子的功能,成为独立的具有即兴特点的中小型器乐曲,并常汇编成曲集,如肖邦所作《前奏曲二十四首》(Op.28)中的乐曲,有的具有单一动机的练习曲风格,有的具有抒情性的夜曲特征。拉赫玛尼诺夫、萧斯塔科维奇也作有同类的前奏曲集。戏剧音乐中的开场音乐或幕间音乐,有时亦称为前奏曲,如《茶花女前奏曲》等。有时也与序曲同义。
第一,你需要多听很多音乐。这时候不能再像是以前,都是在纯欣赏音乐了。你得要去听里面的乐器的演奏方式,感觉一下大概它们是怎样的演奏概念。不需要真的去完全模仿乐器的弹奏,一定很多人有这样的概念。真的是很浪费自己的宝贵青春鸟。或者也是很多不懂编曲的人,在那里幻想编曲的人该有怎样的能力。
第二,要有很好的逻辑概念。什么是逻辑概念啊!其实也没有像我说的这样的难。很简单,乐是有声音的,该安静的时候大家小声点,该热闹的时候请大家-起演奏。该闭嘴的时候,大家就别再弹奏放炮了。这些跟做人的道理都是一样的。
第三,要记住音色该有的画面感。就是编曲时候你得帮音色,适当的加上该有的回响。这就好像是人,出门吧,总不能不修边幅,就去参加聚会。还觉得别人对你有异样眼光。这样其实就是你,明知不可为而为之!不要做事情这么的土,说好听点,乐真的是艺术,请给它该有的样子,不要把这件事情当做是卖猪肉的一样。我没有歧视卖猪肉,就.....你懂的!
第四,好高高远,舍进求远。很多人在网路上下载了一堆音色,觉得自己在编曲上就一定可以牛逼了。结果有了一堆音色以后,就跟抱了一-堆大便一 样。别人都不敢找你编曲了。因为你太臭了,占着茅坑不拉屎。讲的一嘴炮好音乐,做不出半点音乐来。为何要把自己搞成这样能?为何不简单的就用四大件(鼓,bass, 吉他,钢琴)好好的开始学习怎么变化它们,让它们听起来很有趣很有层次感呢?千万不要好高骛远。
第五,大胆去尝试。这一点很重要,很多人都以为要学习编曲,要懂很多乐器弹奏方式。真的不是这样的!现在的编曲里面很多音色,都不适用传统的弹奏方式,就连吉他也是,那有一定要去模范真人在键盘上去弹奏传统乐器。会说这样话的人绝对就是买不到演唱会入场券的人,就在场外办起自己的演唱会,说给自己爽的。现代音乐要大胆尝试音色的使用方式,你才可以跟别人不一样。