Grime(车库饶舌)

别名：车库饶舌
发源时间：early 2000s
发源地： London
风格类型：UK Garage
来源风格：UK Garage， Jungle， 2-step， dancehall， Drum and Bass， ragga， Hip Hop Music
代表艺人：Dizzee Rascal， Kano， Lethal Bizzle， Wiley

Grime（又称: 车库饶舌）是从2000年初在东伦敦出现的一种音乐类型。它是由来自美国的嘻哈饶舌音乐结合早期的英国电子音乐风格，包括UK Garage和丛林舞曲，同时也受到牙买加Dancehall、Ragga和嘻哈文化的影响。这种风格特色是快节奏、切分音碎拍，音乐速度大约在130或140bpm左右，时常也会伴随着强烈或锯齿状的电子音效。饶舌也是此风格的重要元素，歌词常描述阴郁的都市生活。

这种风格最初透过地下电台（例如Rinse FM）和地下街头开始传播。公元2000年中几位Grime前辈在英国打开知名度，如Dizzee Rascal、Kano、Lethal Bizzle和Wiley。其他现今知名的歌手有 Ghetts、Jme、Skepta、Stormzy 和 Novelist。知名的Grime团体包括BoyBetterKnow、Newham Generals、Roll Deep和Ruff Sqwad。公元2010年中，Grime音乐类型开始在北美地区受到广泛关注。

起源

Grime兴起于2000年初的伦敦。它的起源与英国海盗电台有关，如Rinse FM、Deja Vu、Major FM、Delight FM、Freeze 92.7和Mission。20世纪90年代末，英国车库音乐逐渐流行起来，并在Kiss 100和BBC广播1台的节目中获得了跨领域的商业成功。虽然大部分流行的英国车库音乐融合了灵魂乐和R&B的元素，但也出现了一种 "黑暗车库 "的声音，这种声音更多的是器乐，而不是人声，这使得MC可以在上面写下歌词。MC的角色在电台节目中变得更加突出，诸如So Solid Crew（在Delight FM上）、Heartless Crew（在Mission上）和Pay As U Go（在Rinse FM上）这样的组合开始为最终被称为 "grime "的风格铺平道路。这些团队的成员开始尝试使用Fruityloops等音乐创作软件来编写他们自己的乐器，并将其剪辑成配音板用于演出。

第一首grime音乐经常受到争议。有些人会认为Pay As U Go的 "Know We "或So Solid Crew的 "Dilemma"（均在2000年发行），然而，Wiley的 "Eskimo"（制作于1999年圣诞节，但在2002年发行）和Musical Mobb成员Youngstar的 "Pulse X"（2002年发行）也经常被认为是竞争者。Dizzee Rascal个人声称他在2000年发行的歌曲 "Crime "是第一首grime歌曲。其他最早被贴上 "grime "标签的歌曲还包括Wiley的 "Ice Rink "和 "Igloo"，Danny Weed的 "Creeper"，以及Sticky由Stush演唱的 "Dollar Sign"。

Wiley在当时将这种声音称为 "eskibeat"，而不是 "grime"，因为 "grime "还没有得到流行。他的歌曲 "Eskimo "的特点是其稀疏和冷酷的制作，以及 "笨拙的，不协调的节奏"。Wiley解释说，这种更冷、更黑暗的声音，反映了他当时的精神状态，他说："这首音乐反映了社会上发生的事情。每个人都对这个世界和每个个体都感到愤怒，他们不知道为什么。 "2005年，他对《Spin》杂志说。"grime "这个名字是由记者们创造的，他们最初将音乐的低音重音称为 "grimy"，后来变成了 "grime"。也有艺人提出，这个词很合适，因为音乐经常谈到贫困地区的 "肮脏行为"。最初，有些人把这种风格称为 "grimey garage"。

此时，这种风格有很多名字，包括8-bar（意为八小节的诗句模式）、nu shape（鼓励更复杂的16-bar和32-bar的诗句模式）、sublow（由Jon E Cash与Dread D（T Williams）和工作人员 "The Black Ops "创造的一种音乐风格和运动。Sublow这个名字是指非常低的bassline频率，（通常在40Hz左右）和eskibeat，这个词特别适用于最初由Wiley和他的合作者开发的一种风格，结合了舞蹈和电子元素。这表明英国车库从House转向了更黑暗的主题和声音。Wiley的歌曲《Wot Do U Call It》发布于2004年，这首歌是为了解决当时grime遇到的身份问题，并将其与车库音乐分离。这首歌成为Wiley的第一首grime主打歌。

Grime并不是早期电子音乐的一个分支，而是一个从各种影响中汲取灵感的亚流派。早期的创新艺术家如Dizzee Rascal和Wiley能够吸收鼓打贝斯、抒情和英国车库的声乐风格，以及一些舞厅的节奏，抓住了这三个流派的精髓，并在其中加入了新的半时半刻、下拍的元素。该流派在英国的受欢迎程度成倍增长，因为整个现场的音乐谱系的人都欣赏grime的不拘一格的乐器和亚文化的混合。这种混搭将许多不同的音乐场景结合在一起，使它能够以与嘻哈相同的口碑和mixtape风格传播，但仍然吸引着电子音乐的粉丝。它也为更多的电子音乐艺术家铺平了道路，让他们在未来融入更强的牙买加风格。就像许多其他不太主流的英国电子音乐形式一样，它的主要场景和粉丝群仍然在英国。虽然grime被公认为是一种有创意和创新的音乐风格，但它的快速和广泛的增长流行还有其他的促进因素。目前制作grime音乐的MC们绝大多数都是年轻的群体，业内最知名的Dizzee Rascal和Kano都是在16岁时就分别以《I Luv U》和《Boys Love Girls》创造了他们的第一首歌曲，由此形成的 "年轻人为年轻人做音乐 "的包装，被认为是grime成功的关键因素。Grime的制作人经常在所谓的 "战争配音 "中进行战斗。MC之间的冲突一般被认为是grime文化的重要组成部分。

发展
2003-2004年，Dizzee Rascal、Wiley、Kano和Lethal Bizzle分别以他们的专辑《Boy in da Corner》、《Treddin' on Thin Ice》、《Home Sweet Home》和《Against All Oddz》，成为最早将这一风格带入主流媒体的人。Dizzee Rascal获得了广泛的好评和商业上的成功，其中Boy in da Corner获得了2003年水星音乐奖。从2001年到2006年，《RWD》杂志论坛被认为是该流派文化的一个重要发展。主持人包括Logan Sama，Wiley、Skepta和JME等艺术家经常来论坛与社区互动。这里是Wiley著名的咆哮基地，在这里，他经常对论坛的用户进行谩骂或幽默的侮辱。


这种流派在早期阶段主要是非视觉的，这意味着你只能在地下电台或通过他们的音乐听到艺术家的声音，而不是真正看到他们的样子。随着各种DVD系列的兴起，这种情况发生了改变，如Lord of the Mics、Lord of the Decks、Risky Roadz、Run The Roads和Practise Hours，由业余摄像师如Roony 'Rsky' Keefe和Troy 'A Plus' Miller拍摄。这些DVD收集了艺人接受采访和自由表演的片段。Jammer在2004年创作了Lords of the Mics。这张DVD主要展示了地下艺人之间的冲突（或 "战斗说唱"）。Lord of the Mics最初由Jammer销售，Jammer与ukrecordshop.com达成了独家协议，这有助于在全球范围内的销售。这张DVD最终得以在全英国的独立唱片店出售，帮助小规模的grime艺人找到了一个平台，并在YouTube上获得网络粉丝。这个系列为艺人搭建了一个独特的平台，因为这些艺人之前的大部分曝光是通过地下电台。这个视频系列让艺术家们更加引人注目，并传播他们的声音。

2003年，电视频道Channel U成立（后来成为Channel AKA，现在的Now 70s）。它将成为人们发现新的grime音乐的最重要的地方之一。

2004年，grime凭借Lethal Bizzle的歌曲 "Pow! （Forward）"进入英国歌曲榜前20。这首歌因其在俱乐部引起的打架事件而引起争议，导致许多场所禁止播放这首歌。这使得Lethal Bizzle很难找到一个平台来表演他的音乐。Lethal在2012年向《卫报》表示，由于对他的禁令，他有一年多的时间无法在城市俱乐部演出。许多其他 Grime 艺术家也因为 Form 696（大都会警方要求许多俱乐部填写的警方风险评估表）而难以在俱乐部演出。该表格是在2005年俱乐部发生一系列枪支暴力事件后制定的。2009年，保守党议员约翰-惠廷代尔（John Whittingdale）批评该表格是 "苛刻的"。该表格还被批评为针对黑人音乐，因为它特别询问什么种族群体可能会参加活动。许多grime raves都被警方利用该表格关闭。Lethal Bizzle在2012年表示，这导致了从为俱乐部制作grime音乐到为 "在家里聆听 "制作grime音乐的转变。Form 696被指责为导致2000年代后期grime经历的流行度下降的原因。

2005-2013
借由2005年由679 Recordings唱片公司所推出的《Run the Road》全辑时，许多Grime歌手有曝光的机会也提升Grime音乐在国际上的名声及知名度。

Lady Sovereign 是一位在海外发展成功的Grime歌手，她与Jay-Z的音乐制作公司Roc-A-Fella Records签约，曾上过大卫深夜秀节目。 她的单曲《Love Me or Hate Me》登上MTV《Total Request Live》第一名也是首位英国籍艺人。虽然她早期音乐是透过地下电台的推播，她却不认为自己是Grime音乐歌手。

迪利·瑞斯可直到2007年发行的第三张专辑《Maths + English》即使没有在美国推出却获得了国际的赞同。此张专辑受到国际音乐评论家、杂志、网站及部落格的高度肯定，包括Pitchfork Media、滚石杂志和 Rock Sound使他再次被提名为一年一度的水星音乐奖。2010年迪利·瑞斯可成功蝉联三次最佳单曲。

2014-至今
Grime音乐在北美地区越来越受到欢迎。Skepta与北美地区合作过的歌手艺人有德雷克、Ace Hood、Earl Sweatshirt、ASAP Mob和Flatbush Zombie，使他成为在美国和加拿大最知名的Grime歌手。这股风潮也传到澳大利亚、日本和荷兰。日本受到的风格影响最深，近期出现许多“日式Grime”日本与英国的Grime歌手互相合作。歌手Skepta于2016年推出专辑Konnichiwa，也在同年五月于东京的酒吧Boiler Room演出。2017年全英音乐奖上红发爱德首次与Grime歌手Stormzy合演出《Shape of You》两天后（24日）此单曲线上发行。

1、《All Day》
2、《Konichiwa》
3、《Eskimo》
4、《Make It Rain》
5、《This is Grime》