1.确保两首曲目都适合用来Beatmixing

在做Beatmixing时，你需要曲目具有稳定的拍子，并且在开头和结尾部分有足够的长度来完成混拍一在流畅完成时两首曲目需要同时运行一段时间。你还可以找些俱乐部或专业DJ完成的混音作品，看看他们是如何完成各类作品混音的--House、Trance、 Techn0等等。

2.确保两首曲目的速度相同

想要在一首曲目上叠加另外一首且听起来不冲突,必须要用同样的速度来播放它们，否则就不会对齐。尽管传统D]会以手动方式来完成，但这其实也是Sync'按键能够完成的功能之一。

3.确保对齐两首曲目的底鼓

底鼓是主导音乐的“咚、咚"声。没有对齐底鼓，即使曲速相同也无济于事，你还是会听到杂乱的错拍。这是'Sync 按键的另外-个用途，在DJ软件中该功能不仅可以让曲目以相同速度播放，还可以对齐相近的底鼓;这也是缓动盘Nudge/轻推功能所起的作用，向前或向后移动一拍来对齐底鼓，你可以选择其一来修正问题。 此外，你还可以借助水平显示的波形峰值或相位计来进行检查。

4.确保两首曲目的音量相近

大多数Dj软件都具备的Autogain/自动增益功能就可以帮助你实现这一-点，请在使用时注意打开它。同时注意观察控制器上的电平咪表，并确保EQ控件在12点位置，仅在必要时进行调整。你还需要理解横推的工作原理-它可以让你从一首曲目移动到另一首,但音量和EQ首先取决于其他控件。

5.交换曲目的底鼓

由于底鼓具有最高的音量权重，一个好用的小技巧是每次只大声播放一首曲目的底鼓。具体做法是调低待混入曲目的Bass或Low,保持正在播放曲目的不变，然后在正确的时机进行切换(见下下条)从而交换底鼓,这还可以帮助观众将注意力从待混出的曲目移至待混入的曲目。

6.使用耳机来对齐下一曲

耳机可以帮助你在其他任何人之前听到待混入的下一曲，一定要记得使用。控制器上的每个通道都有Cue按键，按下后可以用耳机监听该通道而非主输出，使用它。这就是为什么你会看到DJ一只耳朵上压着耳机，另外一只上没有，他们用前一只来听耳机里的待混入曲目，后一只来听主输出的在放曲目，从而预判升起推子后会出现怎样的声音。

7.先数到四，然后是八

舞曲中每4拍称为一个Bar/小节，通常每8个小节组成一个Section/段落。 你的目标是要在8小节的开始部分播放新曲目，将其叠加在待混出的完整8小节之上。这意味着曲目的段落需要对齐，让你可以获得长且顺滑的Beatmix/混拍时机。此时可以帮到你的是Hot Cue，这是你在曲目中某个位置放置的提示点，帮助你在曲目中轻松跳转(通常会放置在8小节的起始位置，但最简单的理解是整首歌的第一个底鼓)。同时别忘了你的耳朵和大脑，在熟悉音乐和舞曲结构后，你会听出待混出曲目的小节甚至是8小节起始位置。

提示:重大事件会发生在Phrase/乐句的开头，如果曲目中有什么内容开始或者停止了，这就是你判断的线索。

并没有什么一定的规则

并不存在什么能保证曲目混合在一起时肯定好听的一定之规。诀窍在于了解准备混在一起的曲目都有哪些元素，并能判断这些元素是否互补。这需要时间和经验，最好是一首曲子只有鼓， 另一首只有旋律(Bassline、 人声等) 。此外还要考虑音乐的Key/调性、能量水平、风格流派、混入的确切时机等问题。没人会觉得这很容易，而你才刚刚开始自己的旅程。-个永远有效的秘诀是随时录下自
己的混音并回听-这也是最好的提升办法。

重传统，但也不被其支配

你需要明白，DJ软件和控制器可以带来帮助，但基础知识依然重要一诸如同步按键、波形际、BPM分析、调性兼容等等功能固然很棒，但还是要花费时间来了解引擎盖下面发生着什么。只有这样你.才能做到不仅知其然，更可以知其所以然，并且能够使用任何设备来DJing而不仅仅是数字设备。与此同时，你也不必介意别人对使用数字功能是作弊或者不当方法的评价。学习DJing最好的路径就是去尝试用你能找到的任何办法，这件事情的核心是音乐而非技巧，不少技术并不出众的DJ也是行业内的佼佼者。永远不要忘记音乐，首先是音乐让你来到这里，设备仅仅是帮助你实现心中愿景的工具。

高频、感受乐趣

请记住要保持开心并庆祝你的每一个小胜利， 在出问题时不要对自己太苛刻，少量高频、面带微笑会让你更快到达目标。这有点像烹饪，主厨之所以优秀是因为每天在做几乎相同的事情，你的DJ之旅也会这样，你肯定会成功，更希望你能从中获得乐趣。