这些编曲、混音中的奇技淫巧，你都知道吗？

编曲:

1.编钢琴不一定每换一个和弦都需要换一次踏板，有时候可以先延音再断开，再换一个和弦再延音，第二拍再断开，效果会出奇的好。

2.编写鼓有一个技巧是ghost note，就是有些鼓部件可以力度很小很小，快听不出来的那种，但是有和没有区别真的很大，有会变得很丰满。

3.编写弦乐，中提大提都走Staccato，而小提拉长音真的效果会很棒、

4.副属和弦的应用会增加很多色彩，比如Csus2到Am7，这个中间可以加一个E7，真的很有味道、

5.一味的想用高级和声是错误的，正确的做法是根据听感来，而不是没事儿来个离调和弦就觉得自己很牛逼(某段时间走过的坑)

6.弦乐的表情到底怎么画，两个字，听感，对于流行来说，一切服务于人声，一定要听人声的情绪，觉得某个时候该弱就弱，什么时候需要强就强，编的时候完全没事儿闭着眼睛，去想象那个画面，把自己当成一个设计者去规划整个作品。

7.歌曲的过渡可以用钢琴的半终止和弦可以渲染成音频然后反转，或者万能的风铃来一个。

混音:

1.吉他复制一轨到左右耳，延迟毫秒调一下会产生立体声效果，然后再去调整音量的偏差，两轨吉他可以建一个编组轨，然后对其压缩，如果是有分解和扫弦，一定要分开！！！乐器多的时候，EQ处理，扫弦只需要保留一点点刮弦的声音即可，多了就会乱。

2.贝斯最低频一定要切掉，不然作品在音箱会吓死人

3.不同的设备反复听，没有监听音箱，就用多个设备找到一个完美的平衡，耳机听瑕疵是对的，手机外放听最终的音响效果。

4.人声觉得不够丰满，可以先建一个FX轨，FX轨插入压缩效果器，调节下参数，压缩比可以大一点儿，人声发送给FX轨，发送调到推子前，然后再调节就用FX轨的推子去控制发送的量，很明显，声音变得丰满了！而且混鼓的时候这个方法也贼好用，比如希望得到一个有力量的kick或者一个有力量的snare。