怎样入门学爵士鼓？

1、节奏
节奏是音乐中极其重要的表现手段。因为它不仅可以和音高、调式、调性等因素组成塑造音乐形象、表达乐思的落本因素---旋律，而且还具有相对的独立性，可以单独表达一定的情绪。也就是说，音高等因素脱离了节奏是不可想象的，而节奏脱离了音高却能发挥一定的作用.
作为打击乐器，爵士鼓最基本、最重要的表现乎段就是节奏.节奏是打击乐的灵魂.是爵士鼓“ 呯呯”跳动的心脏，没有它，爵士鼓的存在是无法设想的。
爵士鼓有若高、中、低齐全的声部，正是这些不同的声部，运用不同的时值组成了瞬士鼓的、其它乐器不可替代的一种节奏组织。 如果进一步讲的话，爵士鼓的表现不单单是节奏，更主要的还有节奏型.节奏以及由它殖生出的具特殊意义的节奏型，象两个鼎足一般共同支撑若爵士鼓的存在。
2、速度
速度，直接影响着音乐的性格、特色和基本形象.
爵士鼓的主要任务就是确定速度。它在这方面，起着主导的作用。掌握好歌曲的速度、处理好歌曲的快慢，是爵士鼓手以至于每个打击乐演奏员的天职。
3、力度
力度的大小可以造成抑扬起伏，可以获得高潮。它是音乐前进的动力因素之一。
高潮的形成，是紧张度不断增长的结果;高潮的减弱，是紧张度的松驰与消失。由此可见，力度大往往增加紧张度，力度小往往减少紧张度。
4、音色
音色，指乐音的色彩特征。
演奏爵士鼓不只要奏出各种节奏，还要敲击出每个鼓的最佳音色.
吊镲:要如水波一般丰美柔丽。读音为，“沙，，或“嚓”.
踩擦:要似晶体般玲珑剔透。读音为:“齐”，或“嚓”。.
桶鼓：要象极富有弹性的颗粒一般有跃逾之音质。读音为:“嗵”。
小军鼓:须魄力雄强，著力中含，有强筋之健，有激越、奋发向上之感，讲读音为：“大”。
低音鼓:要学浑厚、凝策而不刻板，有强骨之雄。读音为:“冬”。

给初学者的这些爵士鼓的学习建议有？
1、慢练： 基本功练习时，如果每次都总去挑战你的极限速度会破坏你的击打方式，速度固然重要，但要循序渐进。别着急，确保每次练习都可以很好的控制鼓棒，再慢慢提升速度会达到很好的效果。你未来的乐队会感谢你现在的努力。
2、认清自己的位置：炫酷的solo，急速的双踩的确是鼓手表现自己的较佳方式，但如果你不能保证一个稳定的节奏，那就没有意义了。几乎所有乐队，他们肯定会选一个可以很好的配合歌曲，并保持稳定的节奏的鼓手，而不是一个可以做出47种高难度solo但却不能跟歌曲合拍的鼓手。
3、跟着音乐：带上耳机，调到你喜欢的电台或者放首CD。跟着音乐练鼓是一个非常好的方法，因为音乐的节拍是恒定的，你会知道用到什么样的速度才能很好的跟上音乐，尤其是在演奏很快的歌曲时，也要保持与音乐的一致。你也需要去找一些不同的电台，尝试不同风格的音乐，不要只局限于你喜欢的风格。一小时的练习中，做些怀旧金曲，做些Funk，朋克，乡村，甚至是另类风格，都会很有帮助。当我练习时，我甚至会去听一些西班牙电台，因为我根本听不懂里面在说什么，所以我对里面的音乐没有任何了解，直到音乐开始的时候，所以我可以自由的发挥。