电子舞曲在美国的发展得如何?
最初,电子舞曲与欧洲的Rave和Club文化相关联。它在美国不受欢迎,但到了上世纪90年代中期,人们开始尝试用“electronica”的标签来推广一系列的舞曲类型。当时,来自英国的一些电子音乐乐队,如 The Prodigy, The Chemical Brothers, Fatboy Slim和Underworld与美国的“American electronica 革命”联系在了一起。但是很多已经定义的EDM流派不被美国的音乐市场看好。1998年,Madonna的Ray of Light brought让这一风格受到了很多流行音乐听众的关注。20世纪90年代末,尽管美国媒体对dance music重新命名为electronica,但美国的house和techno音乐制作人仍继续在海外旅行,继续着他们作为dj和制作人的职业生涯。
电子舞曲到2000年代中期,荷兰制作人Tiësto在2004年夏季奥运会开幕式上为运动员们提供了配乐,这一事件被认为是Dance Music中的50个重要事件之一。到2005年,北美流行音乐中Dance Music的突出地位显著提高。2006年,Daft Punk在Coachella的表现是edm的“转折点”。Entertainment Weekly(娱乐周刊)指出:Justin Timberlake的“SexyBack”将EDM被40个电台播放,是因为它把电子舞曲和R&B组合在了一起。2009年,法国House音乐制作人David Guetta和Kelly Rowland合作的When Love Takes Over登上了Billboard榜单的前40名,以及他和美国流行,嘻哈歌手Akon合作的Sexy bitch、和The Black Eyed Peas 合作的I Gotta Feeling而收获了广泛的知名度。YouTube和SoundCloud也开始推广EDM,在当时electro house和dubstep都引起了人们的兴趣。美国制作人Skrillex推广了一种被称为“brostep”的音乐。
电子舞曲的音乐术语如何发展?
“电子舞曲”首字母缩写(EDM)最早于1985年在美国被使用,因为当时“Dance music”一词并没有作为一个概括性术语流行起来。美国记者Simon Reynolds撰文指出,美国音乐产业在2000年代末采用“EDM”这个词,是为了重塑美国的“Rave文化”,并将其与上世纪90年代的电子舞曲音乐区分开来。在英国,“Dance Music”或“Dance”是EDM更常见的术语。人们普遍认为“Club music”,“Dance Music”已经随着时间的推移而发生了变化,它现在包含了不同音乐类型的舞曲流派,并不是完全都是EDM。将EDM称为电子音乐理论来说是行得通的,但如果你真正深入了解后,绝不会将EDM和电子音乐再搞混在一起。上世纪90年代末,美国知名的音乐厂商为“Dance music”创造了音乐排行榜(美国公告牌杂志自1974年以来一直保持着“Dance Music”的榜单至今)。1995年7月,Nervous Records和X Magazine主办了它的第一个颁奖典礼,名为“Electronic Dance Music Awards”。
(有用)
(没用)
Balearic Beat
Power Noise
New Beat
电子舞曲
Astralwerks(电音厂牌)
Jahtari(电音厂牌)
Perlon(电音厂牌)
Heldeep Records(电音厂牌)
Mau5trap(电音厂牌)