Chillwave

别名：Glo-fi， hypnagogic pop， dream-beat
发源时间：Late 2000s
发源地：United States
风格类型：Hauntology
来源风格：Bedroom pop， dream pop， Lo-Fi， Hauntology， psychedelia， indie pop， Electropop， Shoegaze， New Wave， R&B， Ambient， funk， indie rock， New-age， yacht rock， light rock， downtempo pop， Electronic Music， Synthpop
衍生风格：Cloud Rap， Vaporwave

Chillwave是2000年代末兴起的一种音乐微流派。它的特点是褪色或梦幻般的复古流行音乐，逃避现实的歌词（主题通常包括海滩或夏天），psychedelic或lo-fi美学，柔和的人声，慢速到中速的节奏，效果处理（尤其是混响），以及复古的合成器。这个词最初是 "glo-fi "或 "hypnagogic pop "的同义词。

Chillwave松散地模仿了1980年代的电子流行乐，并融入了记忆和怀旧的概念。它是最早通过互联网发展起来的音乐流派之一。这个词是2009年由讽刺博客Hipster Runoff创造的，用来描述那些声音类似于1980年代VHS录像带中的附带音乐的独立乐队。最著名的艺术家是Neon Indian、Washed Out和Toro y Moi，他们在2009年的 "Summer of Chillwave "中获得了关注。Washed Out在2009年的歌曲 "Feel It All Around "仍然是最著名的chillwave歌曲。

Chillwave被归类为psychedelia， bedroom pop， 或者electropop.在这个词被发明之前，chillwave音乐被描述为shoegaze，dream pop， ambient或indietronica。Pitchfork的Nitsuh Abebe写道，至少从1992年开始，这种风格就一直存在，主要原因是："醉酒的，快乐的大学生在睡着的时候听唱片"。Abebe举了Slowdive、Darla Records的Blissed Out 的ambient音乐合辑，以及Casino Versus Japan1998年的同名专辑为例。最早为人所知的风格表现之一是海滩男孩（Beach Boys）1970年专辑《向日葵》（Sunflower）中的歌曲 "All I Wanna Do"。"加拿大板块"（Boards of Canada），Abebe说pre-chillwave music经常被拿来比较，也很有影响力，J Dilla 2006年的专辑《Donuts and Fennesz》也是如此。

Ariel Pink经常被称为 "chillwave教父"，他在2000年中期通过一连串的自录专辑获得了认可，这些专辑将1970年代的无线电摇滚和1980年代的新浪潮以一种低频的方式进行了重构。 Paw Tracks唱片公司负责发行Pink的专辑，该公司由Animal Collective经营，在被他的house录音CD所打动后，签下了Pink，从The Doldrums（2000年）开始。Uncut的Sam Richard将Pink描述为 "一个lo-fi传奇"，他的 "鬼魅般的流行音乐 "对Ducktails和Toro y Moi等chillwave乐队产生了影响。Dummy Mag的Adam Harper对Pink的 "chillwave教父 "地位提出了质疑，他写道，他对lo-fi场景的影响被夸大了一些，并解释说他的音乐缺乏 "Chillwave的镜面阴影和酷酷的合成器节奏......"Pink的专辑是古怪的，个人的，主要是以摇滚为基础的，并且穿插着笨拙的魅力"。在讨论chillwave的bedroom pop前辈时，Cellars的Allene Norton认为Pink "绝对不是chillwave，但那种东西影响了很多制作它的艺术家，比如Washed Out"。

2007年3月，Animal Collective的Panda Bear（Noah Lennox）发行了专辑《Person Pitch》，这张专辑被认为是chillwave风格的开山之作。这张专辑影响了后来的一系列indie music，它的声音是chillwave的主要灵感来源，也是许多声音的类似物。他们在2009年1月发行的专辑《Merriweather Post Pavilion》因其ambient sounds和重复的旋律而特别有影响力，但并没有像chillwave所认同的 "朦胧 "迷幻那样紧密地联系在一起，根据Flavorwire的Tom Hawking的说法，chillwave行为从Animal Collective的早期作品中推断出 "那种定义不清的田园怀旧"，"并将其旋转成一个完整的流派"。然而，"Animal Collective从来没有真正成为那个场景的一部分，比如它是--他们更像是它的精神霸主"。

2008年2月，Atlas Sound（Bradford Cox）以专辑《Let the Blind Lead Those Who Can See but Cannot Feel》出道。据音乐记者拉里-菲茨莫里斯（Larry Fitzmaurice）说，"不可能夸大Cox对 chillwave的影响，他还说，这张专辑的 "ice-sculpture ambient pop......散布着无常和记忆的主题，这很快就会成为整个chillwave的定义"。Lennox后来为Cox在2009年创作的歌曲 "Walkabout "贡献了客串主唱，被Fitzmaurice称为 "早期的chillwave图腾"。"Summer of Chillwave "另见。chillwave在2008年和2009年蓬勃发展，以2009年的 "Summer of Chillwave "为高潮，其特点是大量艺术家的名字和歌名都提到了夏天、海滩或冲浪。

寒潮之夏与先驱艺人
Chillwave在2008-09年间大肆流行。2009年的夏天被称为是属于”Chillwave的夏天“，一大批流行Chillwave艺人和歌曲的名字都与夏日、海滩、冲浪等元素相关。这些歌曲大多是慢速或中速，包含复古的模拟乐器/合成器音色以重塑70/80年代流行乐的质感。尽管它的起源没有具体的地域特征，Chillwave主要是在美国东南部沿海地区集中发展，以布鲁克林，纽约地区最为显著。Neon Indian （Alan Palomo）， Washed Out （Ernest Greene）， 和Toro y Moi （Chaz Bundick） 被认为是chillwave运动的先驱，他们都是艺术家的单人独立项目，其中Greene和Bundick是老相识并有合作关系。

Greene于2009年7月的作品《Feel It All Around》是Chillwave风格最为知名的作品之一，随后被电视剧集《Portlandia》作为开场背景音乐使用。这首歌主要由Gary Low的1983年歌曲 "I Want You "的慢放样本创作而成，RBMA的Sian Rowe写道，它 "拥有chillwave会被定义的所有东西：低保真合成器，悠闲的过滤掉的人声和一次性相机风格的摄影，通常涉及海滩或任何水的东西”。

Neon Indian的首张专辑《Psychic Chasms》（2009年10月）是另一张典型的早期专辑，尤其是 "Deadbeat Summer"、"Terminally Chill "和 "Should've Taken Acid With You "等曲目。Bundick的首张专辑《Causers of This》（2010年1月）也因其老式、低保真的流行音乐风格而受到关注。这张专辑受到了评论家的好评，并得到了坎耶-韦斯特（Kanye West）的早期认可，使作品的知名度大大提升。《The stones》杂志还将邦迪克称为 "chill wave教父"。

Stereogum的Ian Cohen在2019年撰文认为，Dayve Hawke（知名艺名包括Memory Tapes、Memory Cassette和Weird Tapes）是那个时代领先的chillwave艺术家。Cohen认定Hawke的作品是 "典型的chillwave作品"，即2009年的专辑《Seek Magic》，"可能是2009年推出的这批专辑中最好的一张--从定义上来说，可能是有史以来最伟大的chillwave专辑"。

Chillwave在2010年年中达到了巅峰，也就是在这一年，它受到了广泛的批评。在评论或博客文章中，一些常用的音乐描述词成了陈词滥调，包括 "音景"、"梦幻"、"郁郁葱葱"、"光芒四射 "和 "阳光亲吻"。2009年12月，《乡村之声》的克里斯托弗-温加顿（Christopher Weingarten）说："90%的关于glo-fi的文章都以某种方式提到了'夏天'。而夏天已经过去了，大概有四个月了。"

Chillwave的现场最终也 "枯萎而死"。其中一个主要原因是艺术家突然过度饱和，这是其简单的制作过程带来的结果。Reed Fischer在《New Times Broward-Palm Beach》上撰文，提到Pitchfork对Millionyoung "完美的专辑"《Replicants》（2011）的负面评价，认为这是这个流派消亡的宣言。Grantland的Dave Schilling认为，这个词的诞生是为了揭示现有的标签，如 "shoegaze "和 "dream pop "是多么的 "武断和无意义"。他解释说，chillwave "是对一个场景的模仿，既是音乐博客圈的决定性时刻，也是最后的喘息。像Gorilla vs. Bear和Pitchfork这样的网站一度相信了它，《华尔街日报》等传统媒体刊物上的真诚思考文章也问道：'Chillwave是下一个音乐大趋势吗？它永远不可能是一个合适的趋势，因为它是透明的制造。"

在2015年的中，菲茨莫里斯指出，尽管这一流派衰落了，但“神圣的三巨头”——《淘尽》（Washed Out）、《托罗·莫伊》（Toro y Moi）和《霓虹印度人》（Neon Indian）——仍然保持了他们的职业生涯。汤姆·霍金（Tom Hawking）预言，“chillwave时代很可能只是音乐史上的一个脚注，在每个人都感到害怕的时候，中产阶级焦虑的微弱闪光。但这并不意味着无论如何它都不值得研究，因为它的简单存在比音乐本身更能说明一代人的情况。"

Larry Fitzmaurice曾评论道：无论是在声音上还是在精神上，这个流派的出现都来自于一种代际的退缩感--也许是集体渴望回到出生地，或者至少是找到一个安逸的地方，在那里，我们被独自留在一种隐隐约约的愉快的静止状态中存在。

"虽然它没有特定的地理位置，但chillwave集中在美国南部和东海岸，纽约布鲁克林最突出." Hawking指出，"事实上，这是这样一个以海滩为中心的音乐，使它变得有趣......chill wave也给我留下了巨大的中产阶级音乐的印象......而punk的反应是愤怒和对变化的渴望chillwave是逃避主义和辞职的声音。......chillwave的兴起与2007年次贷经济崩溃的后果相吻合，这肯定不是巧合。"

The Stranger的Eric Grandy 说，这个流派的从业者都有 "一种对某种模糊的、理想化的童年的美好怀念。它的姿态是一种声音上的慵懒，音乐上的'whatevs‘"。《纽约时报》上的乔恩-帕雷尔斯（Jon Pareles）提供了另一种确定现场共同点的尝试。"他们是独唱或minimal乐队，通常以一台笔记本电脑为核心，他们在80年代的电子流行音乐记忆上做文章，用跳动的、跳跃的舞曲钩子（以及通常较弱的主音）。这就是经济衰退时期的音乐：低预算、可舞动。"

2009年11月，《Pitchfork》刊登了一篇关于 "summer of chillwave "的社论专题。海滩男孩（Beach Boys）的布莱恩·威尔逊（Brian Wilson）曾被比作动物乐队（Animal Collective），在那年夏天的独立音乐中，他被称为一个“隐蔽性人物”。一位不愿透露姓名的编辑认为，这两者的相似之处是抽象的，而不是音乐上的，威尔逊的影响源于他的传奇，他是一个“情感脆弱、有心理健康问题、靠吸毒来应对的人”。现在的夏日是关于迷失方向的：'Should Have Taken Acid With You'; 'The Sun Was High （And So Am I）'；你把他音乐中的幻想--汽车、沙子、冲浪--加上一团忧郁和一抹毒品的朦胧，你就有了一些适合独自呆在房间里只有电脑陪伴的好音乐。" ”Vulture网站的Frank Guan写道，人们对夏天的回忆不是“一个剥夺和失去控制的季节，而是一个在郊区安静繁荣的夏天，在中央空调的房间里独自度过，看白天的电视或听音乐。"

一位匿名的Pitchfork作家认为："这种音乐是不容易写的。要想超越'夏天的背景音乐'和'让我想去海滩'，需要花很多功夫。这种夏日迷恋的lo-fi有很多是关于气氛和感觉的，以至于仔细研究它可能会显得很奇怪。"

这个词直到2010年初才开始流行，当时《华尔街日报》（The Wall Street Journal）和《纽约时报》（The New York Times）都以它为主题。 Chillwave是第一批获得网络身份的音乐类型之一，也是Twitter主导社交媒体之前的最后一批独立音乐现象之一。作家加林•皮尔尼亚（Garin Pirnia）认为，这是一个通过互联网渠道（而不是地理位置）将音乐趋势联系起来的例子。Pirnia（引用Palomo）在2010年写道， "音乐运动曾经由乐队聚集的城市或场地决定，'现在只是一个博主或一些记者，可以在全国各地随便找三四个乐队，把他们之间的一些共同点联系起来，然后称之为流派'。"

《旧金山湾卫报》的乔治-麦金泰尔（George McIntire）将Chillwave的起源描述为 "博客圈的阵痛"，并称这个词是 "廉价的、用来描述颗粒状、舞曲、lo-fi、1980年代灵感音乐的标签"，是 "对任何与之相关的乐队的伤害"。2011年，Carles说，"任何形式的媒体都把它当回事，这太可笑了"，虽然他所接触的乐队对这个标签 "很恼火"，但 "他们明白，这已经是一件好事了"。那iTunes把它变成一个官方流派呢？现在理论上它已经是一种有市场的独立音乐了"。

截至2015年，大多数人的共识是，chillwave是一个编造的非流派。2016年，帕洛莫将 "chillwave "和 "vaporwave "这样的标签描述为 "武断"，他对 "chillwave "这个描述词的失宠 "再高兴不过了"。Toro y Moi的Chaz Bundick公开表达了对这一流派的矛盾情绪，他说:“我喜欢与它联系在一起。它很酷。很少有艺术家有机会参与某种运动，所以我想从某种程度上说，我很荣幸能成为其中的一员。

1、Feel It All Around

2、Should Have Taken Acid with You

3、Bicycle

4、Photojournalist

5、Brokendate

6、New Beat