怎样编写电吉他riff？

一个优质的Riff（以及solo）肯定离不开这三个要素，我们在创作的时候虽然并没有一个硬性规定一定要先写哪一个要素节奏、框架、音符的顺序来思考。

节奏Rhythm：包括核心律动与变化性节奏；
框架Contour：表示音高的走向，声音往高声部走还是往低声部走；
音符Note Choice：音符选择包括了和声与旋律。

我们选择哪些和声/音阶来表达需要的色彩和情绪；节奏放在第一位，因为他是最重要的，没有之一。按照Scott的原话就是：“「The」 Most Important Thing”。诚然，我们可以通过一个熟悉的节奏而不需要音符就可以判断出我们熟悉的一首曲子（比如如果我给你拍两只老虎的节奏，你一定可以听起来，哦！这是《两只老虎》！）；音乐的风格差异也大多是通过节奏来体现的；一个抓耳的Riff或者旋律首先一定是要有一个优质的节奏作为骨架；节奏也会引导灵感的发展。所以首先把节奏放在思考的要位是大有毗益的。

接下来就是框架，考虑你的旋律/和声的走向，以及音域的选择等等。有了节奏与框架之后，我们脑海中就会大致描绘出我们的Riff或者solo的一个大致形状，形成一个模糊的雏型，然后再选择适合的音符来填充进这个雏型里面。这时候你写的Riff或者solo是所有非打击乐器都可以演奏的，最后就是用电吉他特有的「技巧与音色」来把这个Riff或solo演奏出来。用这样的思考方式来窥探以下创作者的Riff写作发展过程，你会惊人的发现这个思路非常具有普适性与实践性，无论是有意识还是无意识的创作，都很难离开这样的思考，尤其是我们需要写一个非常精致的内容的时候。 一. 确定Riff的和弦与律动。

一、把你要演奏的riff所基于的和弦写出来

这些和弦相当于我们的定位点，现代Riff对于和声锚点的依赖很大，同时我们需要尽可能的用一些和声色彩比较丰富的和弦，例如7和弦，add9，sus等等，把根音部分的音符单独拿出来作为一个节奏型，类似于写一个贝斯的律动。在这个根音的律动基础上，加入一些高音的律动，形成一个完整的基于和弦的吉他节奏型/律动 Groove。我们也可以做的一些变化，例如根音可以适当的做一些先现Anticipate或者滞后Delay，这样可以给Riff增加一些惊喜，而不是机械化的一小节一换。

二、建立旋律线

三、不要简单的重复

四、写作小技巧

以上就是关于怎样编写电吉他riff的详细介绍。