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编曲技巧——和声进行规则,写出好音乐

分类: 乐理基础

日期:2023-02-24

编曲技巧——和声进行规则,写出好音乐

从17世纪起,由于主调音乐的逐步发展,和声的作用愈趋重要,通过和声的色彩、织体以及配合其他因素,塑造音乐形象、表现音乐内容。和声的处理是音乐创作的重要写作技巧,也是对位、配器、曲式等其他作曲技法的基础。有时,曲调也由和声衍生。在调性音乐中,和声同时具有功能性与色彩性的意义。和声的功能,是指各和弦在调性内所具有的稳定或不稳定的作用、它们的运动与倾向特性、彼此之间的逻辑联系等。和声的功能与调性密切相关,离开了调性或取消了调性,和声也就失去了它的功能意义。和声的色彩,是指各种和弦结构、和声位置、织体写法与和声进行等所具有的音响效果。和声的色彩是和声表现作用的主要因素,无论在调性音乐或非调性音乐中,它都具有重要意义。



和声是多声部音乐的音高组织形态,是音乐的基本表现手段之一。 就作曲理论的一般观念而论,和声是与对位相对应的技术范畴。在十九世纪以前一百多年的音乐实践中,和声一-直被看成是对位的基础。和声有结构功能和色彩功能两种基本属性:构功能是指和声对音乐形式构成方面的意义。
这主要表现在:1、音高纵向结合的组织作用,2、确立或瓦解调性、调式的作用,3、发展或终 止某-结构的作用。色彩功能即和声的音响作用。在音乐中,和声凭借这种功能,或独立地或同其他因素协同地参与音乐表现。两种功能的对立统一,是和声内部矛盾的集中表现,它决定着和声风格的历史演变以至每一和声现象的面貌特征。




在古典音乐里原本是没有编曲这个概念的,因为所有的作曲家都是自己写好了乐谱,规定了所有乐器的配合。但是随着时间的流逝,曲谱在演出中和日常的练习中被人们发现了更多的表现方法,这时候就出现了编曲,就是在不影响原曲主要旋律和内容的情况对乐曲的表现形式做了更多的拓展。编曲的领域简单来说,是如何决定一首歌的精神风格、它的味道及乐器搭配的种类。




换句话说,我们决定一首歌它是快歌、慢歌、摇滚歌曲,还是慢板的舒情歌曲,或是儿歌,这些构思想法有可能是最初我们在写词作曲时,就已经安排好的,这些元素也是早就被决定好的,也可经由编曲者加以发挥而更俱特色。另-种情形是当词曲创作人本身对编曲的观念不是那么重时,就需要一个编曲者来设想安排,设计出适合他们曲子的风范。

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