乐理知识之风靡全球的即兴音乐--爵士乐

它是一种从前居住在美国南部的奴隶以及他们的后代们的民间音乐,它赢得了广大听众的喜爱，风靡全球。
新奥尔良街头爵士音乐家。爵士乐发源于美国奥尔良，它曾是路易斯安那州的首府。爵士乐队，第一次世界大战开始前创始于美国，大战结束后很快在西欧流行。
爵士乐于19世纪末20世纪初源于美国，诞生于南部港口城市新奥尔良，音乐根基来自布鲁斯和拉格泰姆。爵士乐讲究即兴，以具有摇摆特点的Shuffle(随机)节奏为基础，是非洲黑人文化和欧洲白人文化的结合。20世纪前十几年爵士乐主要集中在新奥尔良发展，1917年后转向芝加哥，30年代又转移至纽约，直至今天，爵士乐风靡全球。
爵士乐于19世纪末20世纪初诞生于美国的南部城市新奥尔良（New Orleans）。19世纪初，法国人统治着新奥尔良。由于管理非常松散，许多非洲黑人从美国南方的奴隶主手下逃到新奥尔良享受“自由黑人”的身份。再因通婚自由，非洲黑人与法国人的结合出现了大量的混血黑人，即克里奥尔人。到了19世纪末，新奥尔良的居民中除了白人、黑人外，剩下的就是克里奥尔混血黑人。南北战争前，克里奥尔人享有与白人同样的地位，接受良好的教育，包括古典音乐教育。南北战争后，由于实施新的种族隔离法，迫使他们与黑人为伍。黑人的非洲音乐传统与克里奥尔人的古典音乐训练相结合，对爵士乐的产生起到了良好的促进作用。新奥尔良对黑人一直采取比较宽容的态度。当其他城市歧视黑人、压制黑人音乐发展时，新奥尔良仍然允许黑人在大街上以弹唱谋生，许多妓院、赌场、娱乐场所给黑人提供了大量的谋生机会。此外，新奥尔良曾是美国的管乐器制作中心，管乐器很便宜，几乎任何黑人都很容易得到一个二手货，因而小型管乐队随处可见。由于这些原因，使爵士乐在新奥尔良这片土地上得到了充分的酝酿，以致迅速地发展起来。

爵士乐的主角简介？

路易斯·阿姆斯特朗在社会最底层长大，还曾经进过少年感化院，18岁的阿姆斯特朗，已经是新奥尔良知名的演奏者了，逐渐建立起他作为一位伟大独奏者的地位。他在乐器上翱翔，他的想象力、创造力成为之后爵士小号手的典范，至今仍得到尊崇。
爵士乐以其极具动感的切分节奏、个性十足的爵士音阶和不失章法的即兴演奏赢得了广大听众的喜爱，同时也得到了音乐领域各界人士的认可。它以布鲁斯和拉格泰姆为源头，经过整整一个世纪的发展，如今已是异彩纷呈、百花齐放。自从1917年第一张爵士唱片诞生以来,它便显示出了巨大的发展潜力。20世纪初的新奥尔良爵士乐、30 年代大乐队演奏的摇摆乐、40年代的比博普爵士、40 年代末的冷爵士、50年代的硬波普、60 年代的自由爵士、70 年代以后的摇滚爵士，而后拉丁爵士、融合爵士、爵士放克…… 一张张不同风格的爵士唱片汇成了一部爵士乐发展史。
新奥尔良爵士乐公园。在新奥尔良爵士乐像空气一样弥漫。不仅有街头爵士乐手的雕塑，还有爵士乐的超市，国家爵士乐公园中兴建的爵士乐中心，演奏大厅里有820个座位，呈曲线状起伏的墙壁带有一种隐喻的气氛，暗示听众和参观者所处的空间在城市建筑群中漂移不定。
尽管现代的唱片界有时将爵士乐划分为传统爵士乐和现代爵士乐两类，其中传统爵士乐是指采用了4/4拍的行进性的管乐队演出相关工作的爵士乐，而现代爵士乐是指采用了贝斯演奏跳舞音乐的。其实用传统和现代这两个概念予以划分爵士乐的种类并不确切，这造成了一些既具现代风格又包含了传统风格的优秀作品无法分类的问题，因为爵士乐将近一百年的发展历程是连续不断的。各种风格流派也有其相互的联系，大体来说可以划分为以下19种风格：拉格泰姆爵士、新奥尔良爵士、主流爵士乐、古典爵士、迪克西兰爵士、冷爵士或西海岸爵士、大型乐队爵士、摇摆爵士、波普爵士、拉丁爵士、巴西爵士乐、前卫爵士、后波普爵士或现代主流爵士、第三流派爵士、硬波普爵士、自由爵士、融合爵士、交叉风格爵士、人声爵士。

爵士乐变奏技巧有？

变奏技巧1 重复
重复是最常用到的变奏技巧，使用时要注意，不能打乱原来的节奏以及旋律美感。
我们拿最简单的「生日歌」举例，这个旋律我们可以把所有的四分音符，变成相同的八分音符进行变奏。
原本的旋律：
加入重复的变奏技巧之后：
重复要注意的是，可以在有空间的地方补充加入重复音，而不能在已经满了的句子中添加，不然会有画蛇添足之感。

变奏技巧2 反拍
反拍的运用可以使旋律更有爵士感，也是即兴中常用的节奏改变的技巧。
加入反拍的旋律：
我们可以把旋律音放在每一拍的后半拍演奏，使旋律更加爵士，同时要用之前讲过的swing的节奏演奏。

变奏技巧3 倚音、半音趋近
倚音通常是在旋律音之前加上半音，快速导向到下一个旋律主音。倚音的使用可以使旋律色彩更加丰富。
而半音趋近与倚音相似，但其最大的不同就是半音趋近是仍在节奏中的音，而不是装饰音。

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