编曲的流程一般是怎样的?

明确题材 （是乐曲 还是歌曲？用在主题 还是放在结尾？）

 划定风格 （简单来说就是确定乐曲风格和大致的创作方向）
乐曲旋律 （旋律想曲子的骨骼，骨头搭好了曲子才健壮）
 编配和声 （这个“和声”不是“大合唱的和声”！！）
注意 ：配和声时用自己擅长的乐器，通常是钢琴或其他任何一种你擅长的乐器
分配乐器 （简称 配器，和声后乐曲已有产生音乐预想，选择预想的乐器进行编写即可）
模拟音色（音色没有好坏之分，回顾8bit音色时期的《超级玛丽》就知道我们现在有多幸福）
注意 ：挑选音色是个痛苦而漫长的过程，所以积累很重要。
音色挑选最主要的比如piano、AGT、kit、bass等。
整体编排（从前奏到主伴奏，通常piano、AGT等铺底，然后kit、bass）
混音 （挑选音色和编曲中都要考虑并轨后的音响效果，小心会“糊”）
效果器 （常用的无非是reverb、delay、compress、limite）
注意：最好在做这一轨乐器的时候就提前加好。

怎样作曲编曲？
关于怎样作曲编曲，这里我们简单介绍几种方法：
1.翻唱
我们可以将自己喜欢歌曲的精彩部分剪辑下来，然后编曲时借鉴这些内容以丰富自己的编曲。随着长期的借鉴和学习，慢慢也就有了自己的风格，便可自行作曲编曲了。比如许嵩早期的《玫瑰花的葬礼》就是模仿周杰伦，这种还有很多很多。
2.从其他特色音乐中寻找灵感
图1：唢呐这种从其他特色音乐中寻找灵感的方法，二手玫瑰乐队使用的较多，二手玫瑰的音乐似摇滚乐与东北二人转的结合体，直击天灵盖的唢呐声更是歌曲的灵魂。除了二人转，还有京剧等国粹，如《女驸马》便是加入了黄梅戏元素。
3.借助各色乐器的特点
图2：葫芦丝我们祖国幅员辽阔，各民族又有许多不同的乐器。如云南的葫芦丝、巴乌，新疆的独他尔，内蒙古的马头琴等等，这些乐器都有着独特的风格特色，在编曲中加入这些特点鲜明的乐器，一下便能彰显乐曲风格。
4.纯粹的自然音阶
这种方式非常适合写长段旋律，编曲完成后，再写和弦。比如我们比较熟悉的大调、小调：
大调自然音阶：1 2 3 4 5 6 7
小调自然音阶：6 7 1 2 3 4 5
5.反复
在我们写完一段乐曲后，如一段歌曲的高潮部分，我们可以反反复复的将其加在乐曲合适的位置，这种就更常见了。近些年，歌曲的高潮部分，常被加在开头，用来抓听众的耳朵，然后在歌曲中间还会多次出现高潮部分。