声乐中的音准问题,快速了解音准
歌唱和乐器演奏中所发的音高,能与一定律制的音高相符,称为音准。有些乐器在制造或调音时就有音准要求。歌唱和乐器演奏过程中,随时都要通过演唱者和演奏者的控制来解决音准。音准的取得,有赖于敏锐的听觉、优良的乐器、精湛的技巧与适宜的演出环境。
乐器的形体结构、音孔位置、体积变化以及空气温度,都与音准有关。就击弦乐器讲,根据物理学定律,气温升高,使弦膨胀,波长变长,音变低;气温降低,使弦收缩,波长变短,音变高;即音调与温度呈反比关系。就风管乐器讲,虽然气温上升使管体略微伸长,但同时气压降低,因此音高变化不大。

歌唱及弦乐器、管乐器的音准,当有钢琴伴奏时,都以平均律为准则;但由于平均律的许多音程听起来并不严格协和,所以在独唱、独奏、重唱、重奏时,常常需要偏离平均律而趋近纯律或五度相生律,才算达到音准要求。
对于音乐的感知能力弱,对音乐音准没有概念。解决这个问题首先要有一定的耐心,要进行准确的音阶和模唱练习,建立一定的音准概念,前期一定要通过简单平缓的歌曲作为练习的重点以达到把握音的准确度。或者通过手势、身体律动等视觉感官来作为辅助。其实更形象的说法是“音不稳”音乐中常常遇到长音,如果没有一个稳定的气息做依托声音很容易在后面就偏低了,或者气息过猛导致得偏高,那么平时应该多注意长音、跳音的练习以加强控制音的稳定和准确的把握气与声力度。
怎样获得纯正的音准?这就要求音乐听觉积极地活动,能够敏锐地察觉出所要求音高的细微偏差。演奏前必须先有听觉准备,如果缺乏这种准备,手的任务则无法完成。依照音乐听觉的不同敏锐程度、音乐经验积累及演奏能力的不同来发展听觉的准备能力,即“预先听觉”,这是纯正的音准不可缺少的条件。只有对自己的乐器发出的音高预先就有一个概念,才能够逐渐提高自己发出纯正音准的能力,培养自己积极主动的听觉能力和独立纠正不准的音的能力。
但是,即使对所要奏出的音高有非常清楚的听觉概念,如果演奏者不具备从乐器上把它们奏出来的客观条件,听觉概念本身还不能保证纯正的音准。所以,正确的左手姿势十分重要。“手的框子”和“双接触的原则”是两种训练左手姿势的有效方法。所谓“手的框子”是指:在任何把位,左手的四个手指要尽量保持准确的一四指之间的纯四度关系;演奏双音时,则要尽量保持准确的一四指之间的纯八度关系。它的目的在于通过稳定一指和四指,从而找到二三指的准确位置。“双接触的原则”是指:除了手指按弦以外,在低把位时,左手的拇指和食指的边侧在放松的状态下轻触琴颈的两边;在四把位以上时,食指侧边离开琴颈,拇指和手的不同位置接触琴身,坚持同时有两点接触提琴。以上就是关于声乐中的音准问题,快速了解音准的相关分享。